这个标题似乎让人摸不着头脑，其实我(wǒ)也是查阅资料的时候不小心(xiǎo xīn)看到的关于《放大》《扎布里斯基角》的(de)幕后花絮，觉得很有意思，编辑整理了一下发布(fā bù)出来。
安东尼奥尼拍完“现代爱💗情三部曲”和(hé)《红色沙漠》之后，与制作人卡罗•庞蒂(páng dì)（Carlo Ponti）签约，长时期离开意大利，到英、美等国(měi děng guó)拍摄了不同主题和形式的影片(yǐng piàn)，电影🎬采用了英语对白，发行公司为(wèi)米高梅。这也促成了安东尼奥尼与(yǔ)英美两地的音乐人的接触。刚好(gāng hǎo)六七十年代也是英美音乐运动最为活跃(huó yuè)的时代，大量的现今icon级别的乐队(yuè duì)或音乐人都是那个时代造就(zào jiù)成才的。一切就像是命运安排，安东尼奥(ān dōng ní ào)尼的电影🎬就与当时的英美(yīng měi)音乐圈碰撞出了火花。
1966年安东尼奥(ān dōng ní ào)尼到伦敦拍摄了《放大》（Blowup），造成了空前(kōng qián)的成功。虽然它处理“客观标准的(de)不可能性”这样具有挑战性的题材，但(dàn)这部电影🎬却非常的成功与卖座(mài zuò)，当然电影🎬中明显直接的性爱💗画面(huà miàn)也对票房有帮助。这部电影🎬是(shì)由影星大卫•汉明斯与凡妮莎(shā)•蕾格烈芙主演。
影片中有一场精彩(jīng cǎi)的The Yardbirds乐队音乐会场面，其实这不是安东尼奥(ān dōng ní ào)尼的第一选择。《放大》临近结尾，男主角(nán zhǔ jué)在街上恍惚见到瓦妮莎•雷德格瑞夫(gé ruì fū)（Vanessa Redgrave）扮演的神秘女子，停车去追，结果(jié guǒ)盲打误撞地进了一家俱乐部，里面正在(zhèng zài)举行一场小型的摇滚演出。关于这支(zhè zhī)摇滚乐队的人选颇费了一番周折(zhōu zhé)。
当时，安东尼奥尼特别喜欢英国🇬🇧的The Who乐队(yuè duì)，他想请彼得•汤森德（Pete Townshend）来，在片场(piàn chǎng)表演一下他的招牌🃏动作——砸吉他(jí tā)，结果人家不来。这里有段插曲，《放大(fàng dà)》原来定的男一号是特伦斯•斯坦普（Terence Stamp），临(lín)开机还有两周，安东尼奥尼决定换人，启用(qǐ yòng)了后来的大卫•海明斯（David Hemmings）。The Who乐队当时的(de)经纪人叫克里斯•斯坦普（Chris Stamp），是特伦斯•斯坦普的(de)亲弟弟，这事也就这么黄了。
安东尼奥(ān dōng ní ào)尼心目中的第二人选是The Animals乐队(yuè duì)的埃里克•波登（Eric Burdon），也被拒绝了。他(tā)还考虑过美国的“地下丝绒”乐队(yuè duì)（The Velvet Underground），他们当时正好签约在米高梅唱片公司(gōng sī)旗下，最终也未能促成，有人说是因为(shì yīn wèi)他们的歌词禁忌太多。不过，“地下(dì xià)丝绒”的吉他手斯特灵•莫里森（Sterling Morrison）讲的却是(què shì)另一个版本，“把我们整个团队请(qǐng)到英国🇬🇧，成本太高，导演就放弃了(le)”。
临近拍摄，剧组请来片场彩排的乐队(yuè duì)叫The In Crowd，没什么名气。不到20岁的斯蒂夫•豪(háo)（Steve Howe）正准备如何在镜头前漂亮地(dì)砸掉吉他，结果临时接到通知，拍摄换人(huàn rén)，因为剧组找到了更有名的The Yardbirds乐队(yuè duì)。豪不光没能出镜，自己留在台上(tái shàng)的Gibson ES-175吉他还被杰夫•贝克（Jeff Beck）给砸(zá)了。可以宽慰的是，豪后来加入(jiā rù)了著名的Yes乐队，成了一位了不起(liǎo bù qǐ)的乐手。
The Yardbirds是英国🇬🇧史上最强的吉他(jí tā)乐队，埃里克•克莱普顿（Eric Clapton）、吉米•佩吉（Jimmy Page）跟杰夫(jié fū)•贝克三位吉他英雄都曾是这(zhè)支乐队的成员。克莱普顿就不用介绍(jiè shào)了，《Tears In Heaven》应该是很多人英文歌的启蒙(qǐ méng)作品。吉米•佩吉后来组建了伟大的(de)齐柏林飞船乐队（Led Zeppelin），2008年他还在(zài)北京奥运会的闭幕式上来过一段solo。
拍(pāi)《放大》那会儿，佩吉和贝克刚好都在(zài)队中，构成双吉他阵容，在现场(xiàn chǎng)中演绎了一首《Stroll on》。还没等到影片(yǐng piàn)上映，贝克就被开除了，《放大》也(yě)成了The Yardbirds鼎盛时期的一段珍贵纪录。按照(àn zhào)安东尼奥尼的设想，贝克因为音箱出(chū)了毛病，愤怒地砸烂了吉他。现实(xiàn shí)当中，贝克本人就总因为设备问题(wèn tí)发脾气，后来著名的假纪录片《摇滚万万岁(wàn wàn suì)》（This is Spinal Tap）里有个爱💗砸琴的吉他手(jí tā shǒu)，其实就是拿他开涮的。当然，电吉他(diàn jí tā)也不是好惹的。十年之后，同样出现(chū xiàn)在影片里的乐队主唱凯斯•雷尔夫(léi ěr fū)（Keith Relf）在自己家里被一把接错线的吉他(jí tā)电死，只有33岁。
俱乐部是在片场搭景建(dā jǐng jiàn)起来的，在门上贴着海报，画了(le)一座墓碑，墓志铭写的是“鲍勃•迪伦(dí lún)1966年5月27日死于艾伯特音乐厅”。正式那一天(yī tiān)，迪伦首次在英国🇬🇧进行插电演出，这个(zhè ge)向摇滚示好的行径被人视为(shì wèi)对民谣的背叛。台下观看演出的(de)人群，基本都是典型的伦敦摇摆(yáo bǎi)青年，据说日后喜剧天团“巨蟒”（Monty Python）里的(de)迈克尔•佩林（Michael Palin）也混在人群之中。
演出(yǎn chū)结束，贝克把砸烂的吉他扔下台去(tái qù)，疯狂的歌迷一片混抢，男主角阴差阳错地(dì)捡到了琴头，周围的人羡慕(xiàn mù)不已。主人公走出俱乐部，回到大街上，觉得(jué de)手中拿的不过是块毫无价值的(de)垃圾，于是丢在地上。关于《放大》的(de)故事，也许类似，可能是场被放大(fàng dà)的演出，也可能是块丢在(zài)街头的垃圾。
在《放大》美国首映时(shí)，安东尼奥尼从一则新闻中得到了(le)灵感，这就是后来的《扎布里斯基角(jiǎo)》（Zabriskie Point）开始。刚好《放大》在美国取得了巨大成功(jù dà chéng gōng)，米高梅公司信心大增，促成了安东尼奥尼(ní)在美国试水拍片。《扎布里斯基角》描述(miáo shù)反传统文化（counterculture）运动，但却因新手(xīn shǒu)演员单调的表演而饱受严厉批评。影片(yǐng piàn)以失败告终，安东尼奥尼再也没有在(zài)美国拍摄影片。现在看来，这部作品却(què)散发着别样魅力。
这部电影🎬的配乐(pèi yuè)包括了当时流行的艺人如Pink Floyd乐团(yuè tuán)（他们为了这部电影🎬特别写了新歌(xīn gē)）、死之华合唱团（Grateful Dead）与滚石乐队，但编曲过程(guò chéng)同样一波三折。
1966年，安东尼奥尼在伦敦拍摄(pāi shè)《放大》时，在一个小型聚会上听到(tīng dào)了平克•弗罗伊德的声音，到拍摄(pāi shè)《扎布里斯基角》时，他和这支乐队(zhī yuè duì)取得了联系，希望他们能够为他(tā)的电影🎬编曲。尽管当时平克•弗罗伊德(luó yī dé)刚刚失去希德•巴雷特重组，但已经有过(yǒu guò)为电影🎬配乐的经验。
平克•弗罗伊德(luó yī dé)在罗马整整呆了一个月，每天工作(gōng zuò)12个小时以图安东尼奥尼的欢心。在(zài)1991年尼古拉斯•斯查佛纳为这支乐队写的(de)传记中，吉他手罗杰•沃特斯回忆了这段(zhè duàn)经历，他说：“我们五天就完成了(le)整部电影🎬的配乐，但是安东尼奥尼说Eet非常(fēi cháng)美，但是太强烈了。很明显他(tā)并不满意，即使你改正了所有(suǒ yǒu)的缺点他也不高兴，真是太糟糕(zāo gāo)了，太糟糕了。”很明显，平克•弗(fú)罗伊德一直在努力💪以达到安东尼奥尼(ní)的要求，但是不可避免的，工作延迟了(le)。
为了给《扎布里斯基角》配乐，安东尼奥尼(ní)又找来了John Fahey，让John Fahey为电影🎬中(zhōng)的爱💗情部分编曲，但是他们的合作(hé zuò)也不愉快。据John Fahey回忆，安东尼奥尼甚至(shèn zhì)不给他看全部的剧本，“尽管(jǐn guǎn)我求他给我看看其他部分，这样(zhè yàng)我就能了解全部的背景，但是(dàn shì)他不告诉我，事实上，他不想让(ràng)我知道任何其他电影🎬的内容，也(yě)不想知道我写的到底是什么(shén me)，因为他觉得如果让我知道了(le)，就会扰乱我的编曲。实际上，我(wǒ)对这部电影🎬了解的越多，对(duì)他需要的音乐就会越明了。”John Fahey的(de)编曲没有被采用，为此，John Fahey和安东尼奥尼(ní)在罗马大吵了一次。
杰里•加西亚并(bìng)没有去罗马，而是飞到了洛杉矶，在(zài)米高梅的录音室中录制他迷人的(de)吉他。杰里•加西亚不是安东尼奥尼的首选(shǒu xuǎn)，但是却满足了这位大导演的(de)要求。据唐•霍尔回忆说：“我们进(jìn)了米高梅的录音室，杰里一个人坐在(zuò zài)那，他们放映了一段爱💗情片段，杰里(jié lǐ)跟随电影🎬即兴演奏。他做的不错(bù cuò)，和电影🎬配合的很好，简直是(shì)个天才。”加西亚的工作得到了赞赏(zàn shǎng)，而且报酬很好，米高梅当场就为(wèi)他开了支票，这些钱足够他(tā)买一座新房子。